追想

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　あの時なぜあんな馬鹿なことを言ったり、どうしてあんなに愚かな振る舞いをしてしまったのだろうと、後で振り返ったり第三者の視点からすれば笑い話で済むようなことでも、その時の本人たちにとっては深刻で、抜き差しならない状況というのは、ままあるものだ。決断した後では、悔やんでも、もう二度と過ぎ去った時間は戻っては来ない。

　1960年代初頭のイギリス、新婚旅行先の海辺のホテル、どこかぎくしゃくした、結婚式を挙げたばかりの新婚夫婦エドワードとフローレンスの、破局に至るまでの数時間が、ふたりの出会いから結婚への経緯を挟みながら、カットバック手法で描かれている。

　決別の悲哀がストーリーには漂っているけれど、音楽と映像による、美しい水彩画のような、淡々とした映画。歴史家を目指すエドワードのパートにはジャズやロックンロール、バイオリニスト志望のフローレンスのパートはクラシック。弦楽四重奏の名曲（ハイドン、ベートーヴェン、シューベルトなど）や、モーツァルトのシンフォニー第35番「ハフナー」等が、センス良く使われている。

　そして、別離から数十年を経て、フローレンスが長年にわたって活動してきたカルテットを解散することになり、別れて初めてエドワードは、最後の演奏会（ここではモーツァルト晩年の弦楽五重奏曲第５番）を、聴きに行く。ハッと気づいて、舞台と客席で視線を合わせる老いたふたり。無念にも過ぎ去ってしまった歳月の重み。一筋の涙が互いの頬に流れる。時を超えて、ふたりだけが理解し共有する、その最後の涙がとても切ない。

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1962年・・（ラストから逆算して45年前の事）。
バイオリニストのフローレンス（シアーシャ・ローナン）と歴史学者を目指すエドワード（ビリー・ハウル）は新婚旅行でチェジル・ビーチを訪れていました。
美しいビーチを歩く二人。ホテルで食事をして夜が近づくと、お互い、緊張と不安からガチガチになってくるのだった。

ドラマは回想シーンでこれまでのいきさつを描く。フローレンスの父親は実業家で厳格、母親ともども保守的な家庭。
エドワードは教師の父親と脳に障がいを持った母親がいて予測できない行動をしたりする。
まったく環境の違う二人が偶然の出会いをして恋に落ちた。結婚を決めるまでの輝く日々が美しい。

エドワードは女性経験がなかったが、何とかうまくやろう、愛情を伝えたいと夢中だった。
一方、フローレンスも男性経験がなく、「性の手引書」など読んでいたのだが、実のところ、
嫌悪感でいっぱいで、私はおかしいのではないか、実行する事を考えると気がヘンになりそうだった。
（お互い緊張しすぎて出来る事も出来なくなるのだった。経験者から見れば可笑しくて仕方ない場面だが、
当人たちにとってはまさにパニック状態で・・細かく書くのは控えますゆえぜひ作品を見てください）

原作本は「初夜」、わかりやすいですが原題は「チェジルビーチにて」なんですね。
映画のタイトルは「追想」となってるのですが、それはいいタイトルだと思います。
この初夜のあとのシーン（と言っても激しく口論してお互い愛していながら、すれ違い別れてしまいますが。
切ない場面です。）
そのあとのシーンが、短いですがすごくいいです。
時は10年後に飛びます。
エドワードのお店に一人の少女が訪れる。なんと彼女は・・・。
さらに40年後。年老いたフローレンスは長く続けたヴァイオリンの演奏活動をついに引退する。
最後の演奏会に訪れるエドワード。そして見守るフローレンスの家族。
フローレンスの潔癖症もあの時だけだったのです。それらを追想して客席ごしに見つめ合う二人。
今となってはそんな事もあったねと、甘酸っぱい思い出でしょうか。
「追想」いいタイトルだと思いました。人生の流れを感じる作品です。
（ワンポイントすぎた先の投稿を反省して、再投稿いたしました。申し訳ありません。）

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あまりに予想外で驚きました。
原作はズバリ、イアン・マキューアンの「初夜」。
やや大人になった印象のシアーシャ・ローナン。
その清純なひとみのまま、恋する相手はビリー・ハウル。

しかし、ビリー・ハウルが大変申し訳無いけど、悲劇の男になるわけです。
いや、笑ってしまったの私だけですか？
あの初夜の場面はマジ、コメディかと思いました・・・。
男にはプライドがある。しかし童貞君の体は敏感なわけで。
でも、たいがい初めての場合はそんなもんでしょ。
二人とも真面目すぎて結論が早い。これから繰り返してゆけば良い話だったのに。
男「くそっ！」
女「このザマよ」
呆然としたビリーが可愛そうで、笑いを抑えるのが苦しかったです。
シアーシャの美しさもあって一気に見ました。
（参考にならないレビューだと思います。すみません。）

「つぐない」のときから注目していたシアーシャ。
最近「レディ・バード」を見て、こういう作品も、好きな人は好きなんだろうな、と思いましたが、個人的には、この「追想」のほうが好きだと感じ、また彼女により合っていると感じた作品でした。

原作は「つぐない」の作家さんなのですね。とても悲しい、けれど愛おしい作品ですね、両方とも。

場面構成、現在の時間軸に過去の出来事がフラッシュバックのように差し込まれて、最後は突然何十年も時間が飛んでいくのですが、これもいいかな、と思わせるシアーシャの老婦人演技でした。素敵な年月を重ねた美しい女性の、その立ち居振る舞いがとても素敵、そしてとても悲しい。それにしてもメイク技術の進歩は驚くばかりです。映画を見ているので、本人だというのがわかりますが、これが突然別の場面で現れたら、とてもあの若く美しいシアーシャだとは気づかないでしょう。

性の重要性というのは、年代によって、その大きさは変わってくるけれど、若いときには（おそらく20代初め）、それが恐ろしく二人の関係性の重要な部分を占めてしまっているし、これが40代、50代なら、もっと違った選択の道もあっただろう、と自分の過ぎ去った時代を思い起こしながら、わかるけれど、いやそうではなくて、と声に出してしまいそうなほど胸が苦しくなる展開でした。

若い方々には、ぜひこの映画を見て、ご自分の人生でほんの少しの理解と、改めて考えなおす時間の余裕を持つ努力をすることで、もしかすると傷つかなくてすむ人生、傷ついても総合的な癒しへの道のりを得られるかもしれないことに気づいていただければ、ということも思いました。

それにしても、子ども時代の出来事や周りの大人からの処遇が、人格形成上で大きな影響を及ぼし（フローレンスだけでなく）、それが大人になってからの人生選択を大いに左右するものであるということが表現され、それらの問題をかすかに透かして見せることと、最後に解決されただろうその問題は、どのような経緯で乗り越えられたのだろうか、と興味を湧かせる終わり方で余韻を残しつつも、きっぱりと決着をつけるラストシーンの対比で終わるこの映画は、とても美しいと思いました。

新作なのに在庫が３５枚しかない理由がよく分かった。
チョーつまんないから。

キャラ紹介的なシーンが一切なく
一組の男女がホテルの一室で回想するシーンから始まる。
二人の馴れ初めとか、男の方の母親が脳障害とか
いろいろエピソードが流れるが、これが本筋とは全く関係ないのだｗｗ
要点は、女の方がセックスに対してすごい嫌悪感を持っている、これだけ。
尺を埋めるためのシーンばかりなので
実は最後の１５分だけ見れば映画が成り立ってしまうという・・

ただただ男の方が憐れなだけの話で
本当に時間の無駄だったわ。